Menú 24-10-09

Hola amigos en Venezuela y el mundo. Bienvenidos a Ideas de Babel.

En esta nueva edición nos ocupamos de  seis películas, una más importante que la otra. Entre ellas tenemos las de tres autores fundamentales: Bastardos sin gloria, de Quentin Tarantino, Los abrazos rotos, de Pedro Almodóvar y Fados, de Carlos Saura. Pero también nos referimos a una excelente ópera prima: Sector 9, del surafricano Neill Blomkamp. Y destacamos de manera muy especial los estrenos venezolanos Un lugar lejano, nueva película de José Ramón Nóvoa, y Día naranja, de Alejandra Szeplaki,

En el terreno de las letras estamos entre viajeros, porque escribimos sobre Viajeros de Indias, el primero y más polémico ensayo de Francisco Herrera Luque, que regresa al mercado editorial venezolano después de casi 20 años,  y sobre El viajero del siglo, hermosa novela del argentino Andrés Neuman que ganó el premio Alfaguara de este año.

Celebramos la nueva edición del Salón Internacional de Gastronomía de Caracas, con grandes nombres de la culinaria internacional y venezolana, y compartimos con ustedes la sección Crónica (no complaciente) de los restaurantes de Caracas, según el sitio web Analítica Premium, una columna que hacía falta.

Saludamos el nuevo montaje en el Aula Magna de la UCV de Las Leandras, célebre zarzuela con música de Francisco Alonso y libreto de Emilio González del Castillo y José Muñoz Román, gracias a la Compañía Nacional de Ópera Alfredo Sadel.

Publicamos las palabras que pronunció, el pasado 15 de octubre, el científico Luis M. Carbonell, a la hora de inaugurar el auditorio que lleva su nombre del Centro de Microbiología y Biología Celular del Instituto Venezolano de investigaciones Científicas, IVIC. No tiene desperdicio en relación con el estado de la ciencia en Venezuela.  El sociólogo Trino Márquez se pregunta qué le quita el sueño al caudillo Chávez, mientras el educador Efrén Rodríguez Toro quiere saber qué sabe y en qué cree el ministro de Educación. Compartimos con ustedes un texto del respetado crítico e investigador teatral Leonardo Azparren Giménez sobre el lamentable estado del teatro en Venezuela. El economista Gerver Torres escribe sobre la inseguridad personal en nuestro país en el contexto internacional y, en otro artículo, se pregunta cuán nuevo es el Hombre Nuevo de Cuba que cada vez más se identifica más con el viejo capitalismo. Alician Freilich escribe sobre César Miguel Rondón, a propósito de su nuevo libro, y también recuerda la ética del maestro Moisés Moleiro. Y desde París Edgar Cherubini evoca la figura y obra de Denise René, célebre galerista francesa del siglo pasado.

Para finalizar publicamos El contorno del ojo, un viejo relato inédito del narrador chileno Roberto Bolaño que tomamos de la página http://60watts.net, autora del hallazgo, en su dossier especial sobre el escritor chileno.

Que la disfruten.

Alfonso

Cine MÁS CERCA DEL CORAZÓN

Marcela Kloosterboer y Erich Wildpret construyen el centro dramático de "Un lugar lejano" de José R. Nóvoa

Cuando la muerte se anuncia comienza otra etapa de la vida. El tiempo de la verdad, de la comprensión, de la aceptación. Muchas cosas pierden el valor que tuvieron y otras adquieren una riqueza no sospechada. De alguna manera no muy bien definida es más fácil reconocer lo importante sobre lo superfluo. En el caso de Un lugar lejano, nuevo film del realizador venezolano de origen uruguayo José Ramón Nóvoa, lo que siente Julián Palacios, ante el cáncer irremediable que le han anunciado, se acerca a la necesidad de entender el porqué de las cosas que suceden o están por suceder. Fotógrafo venezolano reconocido en Europa, decide regresar en el tiempo y el espacio para buscar la foto que nunca hizo, allí, en algún lugar lejano, que por paradoja lo ubica en algún espacio más cercano al corazón, con personas y situaciones que abren nuevos caminos. Una película muy hermosa sobre esa etapa distinta de la vida.

Letras AMORES EN EL LABERINTO DEL TIEMPO Y EL ESPACIO

Es la ganadora del Premio Alfaguara de este año

El más reciente premio Alfaguara de novela se edifica sobre una propuesta que trasciende los límites del tiempo y del espacio. El viajero del siglo, del narrador, ensayista y poeta argentino Andrés Neuman, es una obra fantasiosa sobre un mundo inexistente pero atrapado en un período de la historia —la Restauración europea en el siglo XIX— y en un espacio demasiado amplio —en la ficticia Wanderburgo, Alemania, entre Sajonia y Prusia, en cualquier lugar— que permite el desarrollo de un romance entre Hans, un traductor viajero y misterioso que representa el universo exterior que ha sido transformado por la historia, y Sophie, la bella, encantadora y anticonvencional hija del señor Gottlieb, emblema del conservadurismo de la ciudad. Ambos constituyen el punto de partida de un relato que expresa la trascendencia de las ideas y las motivaciones íntimas o colectivas para los grandes cambios de la humanidad. Una novela ingeniosa, prolija, muy sensual, sobre una relación condenada desde el principio y sobre un tiempo que se desdibuja en la memoria.

Trino Márquez ¿QUÉ ES LO QUE LE QUITA EL SUEÑO?

El teniente coronel se angustia porque a Manuel Zelaya no lo dejan salir de la embajada de Brasil en Honduras, ni reasumir la presidencia de esa pequeña nación, la verdadera nueva Esparta de comienzos del siglo XXI. Le preocupa la situación económica de la isla tiranizada por los hermanos Castro. Le mortifican las revueltas en Bolivia contra el inepto Evo Morales. Se inquieta por las jornadas de protesta contra Rafael Correa, versión moderna de Tartufo. Se devana los sesos para ver cómo asegura la continuidad en el poder de Daniel Ortega, hasta ahora impune por los delitos perpetrados contra su hijastra (debería toparse con el mismo juez que pescó a  Román Polanski). Se alarma porque a Obama la Academia Sueca le concedió el Nóbel de la Paz. Se impacienta por la presión internacional en contra de Ahmadinejad y de Kim Jon Il, dos angelitos que solo pretenden construir la bomba atómica y así asegurar la paz mundial. En fin, se desvela por la suerte de sus  socios en todo el planeta.

Cine LOS HÉROES MALDITOS DE TARANTINO

Parece una película de guerra, pero no lo es. Tiene aire de spaghetti western pero echo en falta a Sergio Leone. ¿Cine negro? Lo más probable. A ratos semeja una película de gángsteres y podría serlo. Bastardos sin gloria puede ser todo eso, para satisfacción de muchos, pero es algo más. El nuevo film de Quentin Tarantino es un homenaje al cine de la serie B, al exceso estético con escaso presupuesto, a las historias de acción que se burlan de sí mismas con sonrisa irónica. Está inspirado en Aquel maldito tren blindado, film del italiano Enzo Castellari que data de 1978.  Pero sobre todo es un canto a la irrealidad que trasciende los límites de la historia. No hay muro de contención posible. El cine es capaz de cambiar la historia. Tarantino hizo lo que la Operación Valkiria no pudo. Creo que es lo mejor que ha hecho desde Reservoir dogs, en 1992. Eso sí, es cine fantástico.

Letras HERRERA LUQUE REGRESA CON LA POLÉMICA

A 18 años de su muerte, el autor sigue estando vigente

De toda la producción editorial de Francisco Herrera Luque, el título que más polémica ha generado es Viajeros de Indias, publicado originalmente en 1961, en torno a la carga genética que los europeos dejaron en América y en particular en Venezuela, y que no ha dejado de  intervenir de manera decisiva en nuestras conductas como nación y como ciudadanos. Planteamiento polémico desde la perspectiva de la sociología que el psiquiatra venezolano argumentó desde su óptica científica. “Los viajeros de Indias fueron mucho más que un aporte biológico indeseable transmitido a lo largo de doce generaciones; ellos fueron la primera conciencia occidental de América y los forjadores de un mundo que despertó y creció en sus manos”. Lo cierto es que Viajeros de Indias ha sido reeditado en varias oportunidades y ahora está de vuelta, después de casi 20 años fuera del mercado editorial, en la Biblioteca Herrera Luque, publicada bajo el sello Alfaguara, que incluye también sus novelas históricas En la casa del pez que escupe el agua y La luna de Fausto, además del primer volumen de La historia fabulada.

Alicia Freilich EL PAÍS DE CÉSAR MIGUEL RONDÓN

Aunque es popular por sus nombres de pila, imposible obviar los apellidos Rondón y Tejeda que legaron su bonhomía solidaria de militantes demócratas desterrados en la década de los cincuentas. Su tía, una profesional que honra la historia de  nuestro  periodismo, Ana Luisa Llovera (la clandestina “Garúa”,7 meses en cárcel y 9 años en destierro) casi desconocida  por los jóvenes, fue quizá el modelo inconsciente que junto a su dura vivencia de nacido en el exilio, lo llevaron a construirse como el comunicador por excelencia de las nuevas generaciones libertarias. Radio, televisión, música, literatura, cine, telenovela, presentación de eventos especiales, lector, estudioso de la filosofía, oyente, publicista, crítico, investigador, familiero como pocos, y hasta salsero….

Culinaria LOS SABORES DEL MUNDO EN CARACAS

El inglés Heston Blumenthal será una de las estrellas del SIG 2009

Ya forma parte de la tradición. Cuando comienza a finalizar cada año, como ahora, abre sus puertas un encuentro de apenas cuatro días que nos permite ponernos al día con las más recientes propuestas de la gastronomía de nuestros rincones o reafirmar tendencias que han ido consolidándose en el mundo. Todo es global… pero también específico. Por eso el lema central de la octava edición del Salón Internacional de Gastronomía se denomina Vecindad y lejanía. Tan lejos y tan cerca, como diría Win Wenders. Degustaciones, conferencias, personalidades locales e internacionales, foros, encuentros profesionales, presentaciones de nuevos productos, más de un centenar de expositores, mucha, mucha, muchísima gente y el gran entusiasmo que despierta la sensualidad. El SIG se celebrará (pocas veces un verbo está mejor usado) del 5 al 8 de noviembre en la zona rental (CIEC) de la Universidad Metropolitana. Pero no nos llamemos a engaño: la máxima atracción este año será la presentación del cocinero inglés Heston Blumenthal, tres estrellas Michelin, dueño y señor de The Fat Duck, en Londres, para muchos el mejor restaurante del planeta. Estamos hablando de los grandes ligas de los fogones y las alquimias.

Luis M. Carbonell EN CONTRA DE LA “CIENCIA PERTINENTE” DEL GOBIERNO*

Estimados y queridos amigos todos:

Hoy nos reunimos en este Auditorio para darle el nombre de uno de los que dirigió este Centro de Microbiología hace ya bastantes años. Siendo yo el homenajeado no me queda sino agradecer a los promotores de este honor que se me ha conferido, dando las gracias especialmente a la Dra. Gioconda San Blas, la cual con su proverbial dinamismo, logró que se efectuara este acto precisamente en los momentos críticos por lo que pasa el instituto. El que se le de mi nombre a este Auditorio no descarta en absoluto la serie de personas que han colaborado a través de los años para iniciar y  hacer progresar nuestro Centro de Microbiología  y Biología Celular. Este Centro es un ejemplo clásico de cómo una institución va progresando positivamente a través de iniciativas que se superponen y continúan en el tiempo. Todo empieza en 1959 con la creación del Departamento de Histología y Patología Experimental, el cual absorbe al Laboratorio de Leprología. En 1968 este departamento recibe el nombre de Departamento de Microbiología y al unirse con el Departamento de Virología en 1969, ambos forman el Centro de Microbiología. Tiene como sede este, para entonces, recién inaugurado edificio, construido en parte con fondos donados por la Embajada de Alemania a través de los buenos oficios del Dr. Gernot Bergold, nuestro virólogo. Más tarde se desarrollan nuevos proyectos con la adición de investigadores y una ampliación estructural dando origen al Centro de Microbiología y Biología Celular.

Cine LA LISBOA MUSICAL DE CARLOS SAURA

El fado es un lamento musical que se expresa con pasión.

A sus 77 años, Carlos Saura sigue emocionándonos con su cine inquieto y sensible, que no se detiene, que evoluciona en busca de nuevas formas de expresión. Con Fados (2007) abrió otro capítulo en su serie musical que ha indagado en las expresiones de la cultura andaluza —Bodas de sangre (1981), Carmen (1983), El amor brujo (1986), Sevillanas (1992), Flamenco (1995)  e Iberia (2005)— y en la cultura del Río de la Plata —Tango (1998)— de una manera envolvente y ambiciosa. Con su más reciente obra se sumerge en el melodioso lamento del pueblo lisboeta de una forma conmovedora, no sólo por la vigencia y evolución de una expresión musical portuguesa de gran belleza sino por la maestría en el manejo del lenguaje cinematográfico para construir un documental pleno de poesía y comprensión.

Zarzuela REGRESAN LAS LEANDRAS

Un nuevo montaje para un clásico

Se le llama pasatiempo cómico en dos actos, pero creo que es algo más, sobre todo en un país que hace unas décadas disfrutó de la gran tradición de la zarzuela. ¿Género menor? Tal vez. Creo que es injusto ese tratamiento. Es lo de menos. Lo esencial se halla en el trabajo profesional de un equipo de creadores que montarán Las Leandras, famosa revista musical con música de Francisco Alonso y libreto de Emilio González del Castillo y José Muñoz Román. El equívoco, el malentendido y las situaciones jocosas conforman sus recursos como espectáculo. Una diversión lírica, diría yo. La producción y el montaje pertenecen a la Compañía Nacional de Ópera Alfredo Sadel, bajo la dirección escénica de Javier Vidal y con la participación interpretativa de Mariana Ortiz, Julie Restifo, Gladiuska Hernández, Cayito Aponte, Gerardo Soto, Manolo De Freitas y Alejo Felipe. Además, tendrá la presencia especial de Floria Márquez, Fernando González, Sara Catarine y el Grupo Folklórico de Danzas del Hogar Canario. Temas como Pichi, Los nardos y Las viudas serán interpretados por la Orquesta Sinfónica de Venezuela bajo la dirección de Angelo Pagliuca. El dispositivo escénico estará bajo la responsabilidad del arquitecto Enrique Berrizbeitia, la iluminación será responsabilidad de Roberto Penso y el vestuario tendrá la firma de Efrén Rojas. ¿Dónde va a ser? En el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela. ¿Cuándo? El sábado 31 de octubre a las 3 p.m. y el domingo 1º de noviembre a las 11:00 a.m. y a las 5:00 p.m. Las entradas están a la venta en las taquillas del Aula Magna, en www.ticketmundo.com y en las tiendas Esperanto. ¿Cuánto? Desde Bs. 120 hasta Bs. 240. Si quieren más información, llamen por el teléfono 0212-582 1924 o escriban al correo electrónico conoperas@yahoo.com. Aún tienen oportunidad. De nada.

Efrén Rodríguez Toro EL MINISTRO QUE NO SABE… Y QUE NO CREE

¿Qué pensaría usted de un ministro de educación que desconoce el número de escuelas existentes en su país? Pues bien, el pasado mes de septiembre, ante la pregunta de una periodista sobre cuántas escuelas estarían en condiciones para iniciar el año escolar, el ministro de educación de Venezuela, Héctor Navarro, señaló que en la patria de Bolívar habría “unas casi 30.000 escuelas” y, que de esas escuelas, 6.000 corresponderían al sector privado. Adicionalmente, señaló, desde la sede de su partido político, que para este año escolar estarían inaugurando “429 escuelas espectaculares”. Lo cierto es que, de acuerdo con la Memoria y Cuenta del Ministerio del Poder Popular para la Educación correspondiente al período 2007-2008, dirigido por el ya mencionado Navarro, el número total de centros educativos en Venezuela es de 26.025, de los cuales 4.456 pertenecen al sector privado. Es decir, según datos oficiales.

Gerver Torres ¿CUÁN SEGUROS?

¿Se siente usted seguro caminando por las noches en su vecindario? Esta pregunta la realiza la encuestadora Gallup en 150 países, como parte de un proyecto dirigido a conocer la calidad de vida de los habitantes del planeta. Aun cuando se hacen otras preguntas relacionadas con el tema, un análisis muestra que esta pregunta en particular sintetiza de manera bastante bien el estado de seguridad en que se encuentra la ciudadanía de un país. En Venezuela, solo el 21,1% responde afirmativamente esa pregunta, quedando el país en la peor posición de la América Latina y el Caribe (con un promedio para toda la región de 46,4%) y en la segunda peor posición en todo el mundo, solo por encima de Sudáfrica que exhibe un 19,9% de respuestas positivas.

Cine MARGINADOS DE OTRO MUNDO

Un hombre que se convierte en uno de "los otros".

Tal vez sea Sector 9 uno de los filmes más extraños e impactantes del año, no sólo por la particularidad del tema que toca sino por la inusual forma de narrarlo. Es una obra de ficción pero guarda características propias del género documental. Al principio vemos y escuchamos las entrevistas con periodistas, testigos y especialistas que hablan sobre el extraño caso de una comunidad de extraterrestres que viven en el sector 9 de Johannesburgo, Sudáfrica, como si se tratara de una experiencia conocida y discutida en el mundo entero. No sabemos de qué planeta provienen esos seres distintos ni por qué llegaron a la Tierra. A partir de esta información, el espectador se sumerge en una metáfora sobre la fragilidad de la conducta humana ante lo desconocido, ante lo que no acepta. Una nueva expresión del apartheid que se supone erradicado en el país de Nelson Mandela. Además, la ópera prima del surafricano Neil Blomkamp redimensiona el género de la ciencia ficción y propone una visión distinta de los alienígenas. Ahora son más terrenales.

Leonardo Azparren Giménez EL TEATRO ANTE LA BARBARIE

El régimen que nos agobia, cuartelario de la peor especie, está coronando su atentado contra nuestros valores espirituales y culturales, al agredir al teatro nacional. No deberíamos asombrarnos, porque diez años de agresiones a los más elementales valores democráticos son pruebas de que el proyecto es destruir cualquier valor arraigado en los venezolanos, para a partir de la nada edificar el totalitarismo del siglo veinte. ¿Por qué tal agresión al teatro? Admitamos que el teatro es un arte mal hablado, desde Aristófanes, pasando por Shakespeare, hasta algunos ilustres autores nacionales como Román Chalbaud y Rodolfo Santana, insignias del régimen. Una mentalidad cuartelaria que en privado se regodea en cualquier sodomía, se caracteriza por su doble moral cuando en público muestra su tartufismo moral. Por eso dice preocuparse por la salud mental colectiva. En el fondo, es cobardía y una absoluta carencia de talento lo que ha guiado a los siervos del ministerio de cultura y cría a agredir al teatro nacional.

Cine ESPEJO EN AÑICOS

Película obsesiva, incontenible, personal y compleja, Los abrazos rotos ha dividido opiniones y no ha pasado desapercibida. Cuando se estrenó en Cannes de este año, leí la crítica española presente en el festival y me hice la idea de una pieza que marcaba la decadencia del cineasta español más universal de la contemporaneidad. Más allá de los prejuicios, encontré en la nueva obra de Pedro Almodóvar una mirada sobre sí mismo y sus obsesiones, en primer lugar,  y sobre su afectividad desbordante hacia los personajes femeninos, en segundo término, sin excluir su amor por el cine y su fascinación por el juego de las máscaras. Porque, en definitiva, se trata de los desvelos constantes en su filmografía: amores imposibles, infidelidades, vidas dobles, venganzas, enajenación. Muy Almodóvar.

Cine TRES MUJERES Y UNA ANGUSTIA

La fantasía y la realidad ante la maternidad no planeada

Tres mujeres, tres edades, tres ciudades, una misma inquietud: la sospecha de un embarazo. En Caracas, la infantil Patricia saca a pasear su duda vestida de hada mágica y no se atreve a hacerse la prueba. En Bogotá, Sol se debate entre dos hombres y dos destinos sin saber cómo resolver su incertidumbre sobre la maternidad. En Buenos Aires, Ana se enfrenta a su capacidad de mujer emprendedora en un mundo machista, con el peso de una preñez al acecho. Cada una se encuentra en una etapa de su vida que exige definiciones. Contarle a la familia lo que pasa, interrumpir un viaje de estudios o abandonar una carrera profesional son sus horizontes.  Este trío de personajes femeninos enfrenta cada situación de manera distinta en Día naranja, primer largometraje de la venezolana Alejandra Szeplaki que propone una temática universal que si bien ha sido recurrente en la producción latinoamericana esta vez se expone bajo un tratamiento no usual en el cine nacional. El resultado es interesante pero desigual.

Alicia Freilich ÉTICA DEL MAESTRO MOISÉS MOLEIRO

Bajo dictaduras, la conducta honorable de algunos maestros es Ley de Educación. Durante el pérezjimenismo fue invitado por la Academia de música Juan Manuel Olivares para inaugurar el año escolar Moisés Moleiro, señor fino, voz cavernosa, habla concisa y  rostro amable abrió el acto afirmando que al ejercer cualquier oficio se necesita una “ética buena”- Para una adolescente novata, esa frase sonaba  a receta médica  y  el diccionario casero reveló sólo a medias que ética significa manual de  costumbres y principios para la convivencia. El paso del tiempo aclaró  totalmente por qué el excelente compositor, pianista y pedagogo, la adjetivó como “buena”. (Aldemaro Romero fue su alumno por tiempo breve  pero  bien asimilado).

Edgar Cherubini Lecuna DENISE RENÉ

Denise René (al centro) en su galería de París el 12 de noviembre de 1948, rodeada de Poliakoff, Vasarely, Dewasnes y Deyrolle.

Sin Denise René, el arte contemporáneo y las tendencias como el cinético no hubieran surgido con la fuerza y consistencia discursiva que las caracterizan. Esta mujer, de talla menuda y dotada de una mente aguda y visionaria, se convirtió en el ícono de la vanguardia artística europea de la posguerra. Las tropas aliadas y la resistencia de la France Combattante liberaron París el 6 de octubre de 1944, apenas dos meses después y mientras la guerra continuaba en el resto de Europa, Denis René inauguraba su galería. Tuvimos el privilegio de conocerla el pasado 25 septiembre en la sede de Saint Germain, con motivo de la exposición Calderara, Claisse, Cruz-Diez, Demarco, Fruhtrunk, cordillo, Le Parc, Luque, Malaprade, Morisson, Mortensen, Moutashar, Nemours, Perez-Flores, Seuphor, Soto, Stazewski, Tomasello y Vassarely. El 29 de septiembre, esta mujer excepcional sostuvo un interesante diálogo con Jean Paul Amelin, organizado por Sotheby’s y el Institut Supérieure d’Etudes des Arts. Denise René, portando con elegancia y gracia sus 94 años, fue narrando de memoria las fotografías y filmes de archivo que mostraban los catálogos, personajes y obras que su galería exhibió desde 1944, así como las anécdotas y singularidades de cada uno de estos personajes.

Gerver Torres HOMBRE NUEVO

En un reciente reportaje, The Washington Post informa de lo que podría ser la aparición del Hombre Nuevo en Cuba. Después de cinco décadas de revolución y de mucho hablar de él, finalmente  habría aparecido un personaje que podría tener las claves para solventar muchas de las penurias que sufre el pueblo de esa isla. Se trata de Esther Fuentes, un hombre que está sembrando diversos frutos de la tierra, no solo  para él y su familia sino también para aliviar las necesidades de alimentación del pueblo cubano que hoy importa (principalmente de los Estados Unidos) alrededor del 60% de los alimentos que consume.  ¿Cómo se está produciendo el milagro? Resulta que a Esther Fuentes, al igual que a otros 80 mil cubanos, el gobierno de la isla le ha entregado un total de 680 mil hectáreas de tierra para que las cultiven, consuman lo que necesiten y vendan (¡con ganancia!) los excedentes. En el 2008 a Fuentes le entregaron 3.5 hectáreas; las puso a producir y logró vender un excedente. Para este año ha pedido más del doble de la tierra y se la han otorgado. Quiere producir más y ganar más.

Culinaria LOS MEJORES RESTAURANTES DE CARACAS SEGÚN ANALÍTICA

Una buena noticia. La prestigiosa revista digital www.analitica.com, en su sección Premium, ha estrenado su nueva columna Crónica (no complaciente) de los restaurantes de Caracas, que “se actualizará periódicamente y en la cual la opinión de ustedes cuenta”. Me parece una estupenda idea para esclarecer el muchas veces difuso panorama de la restauración caraqueña, con un criterio menos fashion y más exigente, lo cual se agradece de forma superlativa. Los editores de Analítica Premium afirman que han encargado “esta tarea al conocido sibarita romano Marco Gavio Apicio” y argumentan: “Nuestro cronista reunió un grupo de gourmets (y de glotones ilustrados) y lleva varios meses recorriendo la Caracas de la mesa y del mantel. Ya tiene resultados que ofrecemos a nuestros lectores”. Más allá de la misteriosa fórmula del “conocido sibarita romano”, la selección de este equipo anónimo (como debe ser) identifica los restaurantes con el mismo sistema de la guía Michelin: tres estrellas para las 5 mejores mesas de Caracas hasta ahora, dos estrellas para reconocer excelente comida en 13 laureados en la primera evaluación y una estrella la muy buena comida de los 38 locales seleccionados. No es nada original pero sí muy útil para quienes exigimos una mejor oferta gastronómica. Los criterios que han utilizado Marco Gavio Apicio y sus colaboradores se resumen en calidad de cocina, calidad de sala y precio. Ni más ni menos. En términos generales estoy bastante de acuerdo con la selección y la calificación. Aprecio el conocimiento de la materia, la independencia del análisis y la forma de expresarlo. Echo en falta algunos nombres y me parecen inmerecidos otros, pero no siempre podemos estar de acuerdo. Les sugiero que entren a la plaza pública de Analítica Premium (vale la pena la suscribción) y participen en esta evaluación, como si fueran de la guía Zagat caraqueña. A continuación comparto con ustedes la selección de Crónica (no complaciente) de los restaurantes de Caracas.

Roberto Bolaño EL CONTORNO DEL OJO *

Diario del oficial chino Chen Huo Deng, 1980.

Jueves. Una curiosa criatura parecida a una vaca gigante pero que posee un pico de pato. Las palabras del periódico se ordenaron como un acertijo infantil dentro de mi cabeza. Me levanté a las cinco de la mañana. Después de lavarme descorrí la cortina: al fondo, en las escarpadas, muy lejos de la aldea, unas fogatas me recordaron los campamentos militares de mi adolescencia. Eran los carboneros. Más allá, hacia el oeste, entre bosques y campos de cultivo, el tendido ferroviario y un tren iluminado a medias que se perdía en la noche. Martes. El comisario político de la aldea vino a visitarme. Eran las siete de la mañana y la puerta estaba abierta. Debió deducir que me hallaba despierto y entró. El hombre quedó sorprendido de encontrarme sentado en el suelo, de cara a la pared, sin ninguna prenda de vestir encima. Al volverme hacia él se puso a parpadear y musitó que lo sentía. Le dije que no importaba. Mi rostro recién afeitado contrastaba con su cara soñolienta. Luego dijo: buenos días camarada Chen, y se marchó. Me quedé un instante escuchando sus apresurados pasos sobre el camino. Jueves. Por la mañana estuvo conmigo el médico. Me preguntó cómo me sentía. Le dije que escribía un diario. Dijo que hacía años que había leído mis diarios de juventud. Le dije que el diario que ahora llevaba no era para la imprenta. He escrito muchos diarios, le dije, la mayoría fruto del cansancio, muletas para mi creación literaria. Dijo que comprendía que los poetas escribiéramos mil palabras para librar una. Le dije que en mi diario actual se libraba algo más y se rió sin comprender. Viernes. Hoy ha habido ajetreo en la aldea. Por la tarde un grupo de hombres y mujeres salió hacia el bosque que colinda con la Granja; el resto del pueblo se reunió en la biblioteca y partieron después en dirección a las escarpadas. Temí que fuera el único habitante que quedara en la aldea. Me vi a mí mismo, solo en la casa y luego vi la casa confundida entre las otras casas vacías. En la perspectiva había algo que iba mal. Salí al jardín a fumarme un cigarrillo y a pensar; en la casa de enfrente se abrió una ventana y una anciana a quien nunca antes había visto me sonrió. Permanecí allí bastante rato; observé que las plantas crecían con inusitado vigor; al final del camino un perro jugaba solo. Entrada la noche comenzaron a regresar los aldeanos. Casi nadie hablaba, a excepción de los niños que parecían alegres y excitados. Jueves. Por el camino principal de la aldea vi venir al comisario político acompañado de tres niños. Los niños conversaban entre ellos y de vez en cuando le dirigían la palabra al comisario. Pensé que iban a la Granja. Camarada Chen, sonrió el comisario al llegar a la casa, pero sin entrar, estos alumnos tienen que escribir una composición sobre tus libros, explicó: sé amable con ellos.